Concert zondag 14 december 2014 om 16 uur

TRIO TO BE SUNG

Elisa Roep  sopraan
Fie Schouten  (bas)klarinet
Eva van de Poll  violoncello
&
Keiko Shichijo  piano

Het trio To Be Sung brengt samen met pianiste Keiko Shichijo een groot werk van de Duitse Lachenmann en hedendaagse muziek van Chinese oorsprong.
Lachenmanns werk zit vol met hedendaagse technieken, maar is tegelijkertijd ‘romantisch’ en de partituur staat vol met termen als ‘quasi walzer | furioso | appassionato | ruhig doch fließend’.
Het Chinese repertoire kreeg To be Sung toegestuurd en de in Amerika geboren componist Alex Dea. Hij schreef nieuw werk voor To Be Sung,. Klik hier en beluister het alvast.

Helmut Lachenmann  Allegro Sostenuto (1986-1988)
klarinet, basklarinet en piano
                            pauze
Ji Ro Lu   Ricky Jap (2010)
sopraan, (bas)klarinet, cello
Bright Sjeng Little Cabbage (1995) – uit ‘Seven Tunes heard in China’
cello solo
Lan-qing Ding Ruan Lang Gui (2013)
sopraan en klarinet
Chen Yi   As in a Dream (1988)
sopraan, klarinet, cello
Alex Dea  Three Clouds of China (2014)
-Stillness
-Ink
-Blue
sopraan, basklarinet, cello

Chen Yi over haar ‘As in a Dream’:
(…) ‘The words of these songs come from two poems by a famous poetess Li Qing-zhao of the Song Dynasty (960-1279). The reciting speach and lingering charm of the Chinese traditional opera are absorbed as nourishment so as to transmit the sentimental feelings of remembering the happy past times and treasuring flowers and spring scenery (…)
I
I remember many times
We were in the sunset
At the pavilion by the rivulet
Got drunk and lost our way back.
Returned by boat after thoroughly enjoying ourselves,
By mistake we went into the recesses of the clusters of Lotus
Paddled by bending to the oars,
Roused the gulls and egrets to flight
From the sand bars.
II
Last night fine rain, guts of wind,
Deep sleep could not dissolve the leftover wine.
I asked the person who was rolling up my curtains,
The answer was: “The begonias are still the same.”
“Don’t you know? Don’t you know it is time
For the green to flourish and the red to wither?”

Het trio To Be Sung werd in 2001 opgericht en sindsdien werken zij met vele componisten en collega’s samen. Naast bestaande composities voert To Be Sung vooral speciaal voor het trio geschreven werk uit. De afzonderlijke leden van To be Sung komen al 14 jaar lang samen om bijzondere projecten te bedenken en uit te voeren. Ruim 30 componisten maakten composities en arrangementen voor hen.

Keiko Shichijo is een in Amsterdam woonachtige Japanse pianiste en fortepianiste. Ze treedt op de hele wereld op met solorecitals en kamermuziek waarbij de nadruk ligt op historische uitvoeringen en muziek uit de 20ste en 21ste eeuw.

 

Concert zondag 9 november 2014 om 16 uur

BARBARA LÜNEBURG – viool

Minimal and Minimalistic

Minimal music and Minimalism is een stroming die geassocieerd is met het werk van Amerikaanse componisten als La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich en Philip Glass. De stroming vindt zijn oorsprong in de New York Downtown scene van de 60er jaren en werd aanvankelijk gezien als een vorm van experimentele muziek onder de naam New York Hypnotic School. Kenmerkend voor de stijl zijn consonante samenklanken, een gestaag tempo, vertraging of geleidelijke transformaties, en veelal een veelvuldige herhaling van muzikale frasen.

In dit concert zet Barbara Lüneburg de minimale muziek van Steve Reich en Philip Glass naast de werken van de Franse componist Yann Robin en Duitse componist Manfred Stahnke. Beide presenteren minimalisme in termen van de vorm en het gebruik van harmonisch materiaal.

Philipp Glass       Knee 2 for violin solo, interlude from his Opera Einstein on the Beach (1975)

Yann Robin           Draft 2 for violin solo (2014)

Manfred Stahnke Capra for violin in scordatura (1987)

Steve Reich            Violin Phase for violin and tape (1967)

Yann Robin ziet zijn Draft-series voor verschillende instrumenten als een soort laboratorium. Zijn Drafts zijn experimenten waar verbeelding zich richt op één afzonderlijk instrument om de grenzen van techniek en timbre te verkennen. Elk van zijn Drafts wordt ontwikkeld in nauwe samenwerking met de solist. In zijn korte Draft 2 benadert hij de traditionele viool vanuit het perspectief van de elektronische klankwereld en onderzoekt hij hoe een granulaire synthese live voortgebracht kan worden op vier snaren.

Manfred Stahnke is gefascineerd door zuivere intervallen en door toonladders en harmonieën die microtonaal uitgewerkt worden. Zijn Capra (1987) voor solo-viool is ver verwijderd van de hedendaagse Duitse muziek en lijkt meer op een mengelmoes van traditioneel gefiedel uit onbekende landen – alsof de componist verschillende traditionele muziekstijlen in een grote smeltkroes heeft gegooid. Capra gebruikt een unieke snaarstemming waarbij de losse snaren gestemd worden op F–C–F–C. Dit geeft het instrument een heel nieuwe klank en creëert een fascinerende psychologische uitdaging omdat alle toonhoogtes nu op andere plaatsen zitten dan gewoonlijk. Het stuk is onderverdeeld in zes contrasterende delen. Antifonia; Coro I, da lontano; Monodia estatica; Coro II, da lontano; Verso la fiamma; Fuga.

Het werk van Barbara Lüneburg als soliste heeft tal van componisten geïnspireerd om werk voor haar te schrijven. Dit heeft inmiddels geleid tot de opdracht van meer dan 30 werken voor viool, altviool en elektrische viool. Ze gaf concerten in Europa, Noord- en Zuid-Amerika, het Midden-Oosten en de Oriënt waar ze optrad met ensembles als het SWR Radio Symphonie Orkest, het Xenakis Ensemble, Slagwerkgroep Den Haag en het ASKO Ensemble. Verder werkte ze mee aan tal van cd’s en radioproducties waarin zij de veelzijdigheid van haar spel demonstreert. In de pers wordt haar werk beschreven als “gevaarlijk virtuoos, hartstochtelijk, transparant – met een verbijsterende gave voor de zuiverheid van klank en integriteit van toon –, genuanceerd en gedetailleerd, expressief en pakkend”. Haar solo-cd The Refined Ear werd internationaal geroemd en recensies spreken over haar solo-dvd met multimedia werken Weapon of Choice als een grensverleggende productie. Het BBC Music Magazine geeft haar laatste cd met Bach en Scelsi 5 sterren en kwalificeert het als zeer gedurfd. In haar laatste onderzoeksproject TransCoding (gesponsord door het Oostenrijkse Wetenschappelijke Fonds) onderzoekt Barbara sociale media en hun potentieel om een jong publiek te interesseren in en te betrekken bij de nieuwe kunsten (what-ifblog.net). Barbara onderwijst in Darmstadt (Duitsland) en Sankt Pölten (Oostenrijk) en gaf workshops aan Europese, Amerikaanse en Aziatische universiteiten.

Verder maken wij u attent op een concert door het Amsterdams Sinfonietta op vrijdag 14 november in de Vereeniging met onder meer nieuw werk van Sofia Goebaidoelina (http://www.stadsschouwburgendevereeniging.nl/programma/1775/Amsterdam_Sinfonietta/De_nieuwe_Goebaidoelina/). Bezoekers van ons concert zondag ontvangen een coupon waarmee zij 2 kaartjes voor de prijs van 1 voor het Goebaidoelina concert in de Vereeniging kunnen krijgen.